El color de su piel de John Vercher

Bobby está agotado, ha hecho un doble turno otra vez en el restaurante para conseguir el dinero del alquiler, que su madre otra vez se gastó bebiendo. Esa noche se reencuentra con Aaron, su mejor amigo que acaba de salir irreconocible de prisión. Atrás quedaron sus cómics, su gorra y sus pantalones deportivos, se ha convertido en alguien que da miedo y lleva en su cuerpo tatuajes de supremacía blanca. En este momento, menos que nunca Bobby puede confiarle el secreto de su propio origen racial.

Nunca debieron ir a esa pizzería, Bobby no quería. Un joven afroamericano busca pelea, y Aaron le responde con una violencia atroz. Los dos huyen, pero es Bobby quien teme por su vida y por su libertad. A partir de entonces, la acción no cesará un instante, y cada paso que los dos amigos dan parecer ser aún más peligroso.

Mientras tanto, la historia de la madre y el padre de Bobby no está cerrada, y el pasado vuelve para remover los cimientos de la vida de todos.

Libro único

Datos adicionales: Ya a la venta Motus Trini Vergara Ediciones Riveside Agency 240 páginas

Sobre el autor:

John Vercher es un escritor estadounidense. Escribe ensayos y artículos sobre raza, identidad y educación. El color de su piel es su primera novela.

El color de su piel de John Vercher es una novela de denuncia social que no te puede dejar indiferente. Está catalogada como thriller y tiene escenas de violencia, algunas un tanto viscerales. Me gustó mucho, te hace reflexionar y el final te deja en un completo shock.

Bobby tiene una madre alcohólica y oculta una parte de su vida, que no termina de aceptar. Su mejor amigo acaba de salir de la cárcel y ahora no puede reconocerlo. Una persona que podría cambiarlo todo acaba de aparecer. Y por si no fuera poco, estuvo involucrado en una pelea que terminó muy mal.

La historia nos muestra la discriminación y el racismo en primer plano, el rechazo, la violencia. También reflexiona acerca de la identidad, de la amistad y de la familia. Mientras los medios analizan el caso de O.J. Simpson, también se dejan caer análisis sobre si la cárcel realmente ayuda o no y de cómo las personas incorrectas pueden causarnos mucho daño cuando estamos más vulnerables. Hay incluso un par de diálogos sobre la homosexualidad de cierto personaje y las violaciones en prisión.

Además, trata la formación que recibimos, la inconsciente y la consciente, de nuestro entorno y de nuestra familia. Cómo pequeñas palabras pueden herir profundamente y cambiarlo todo. Abarca también como la discriminación puede provenir de las minorías entre sí. El libro es muy completo y no frena la trama para detenerse en estas cuestiones, sino que están muy bien planeadas en el hilo general, en donde un sentimiento de culpa permanente parece ser la unión entre todos los personajes.

En las primeras páginas, iremos conociendo a los personajes y cómo se relacionan entre ellos. La narración es muy prolija y permite imaginarte las escenas sin ser demasiado explícito o crudo. A medida que avanza la lectura, el ritmo aumenta y es entonces cuando no puedes soltar el libro, porque estás completamente enganchado. Tiene algunas menciones a cómics famosos que alivian la tensión de algunos momentos y que hacen una analogía muy clara sobre los personajes protagonistas. La utilización de diferentes perspectivas es un gran acierto, ya que serán vitales para el desarrollo correcto del final. Un final que sorprende, pero que demuestra de una manera perfecta el caos y el dolor que se puede llevar dentro sin que el mundo se entere.

Disfruté mucho la novela, en cierto modo me recordó a mi experiencia con El odio que das de Angie Thomas, pero en una versión más adulta, en donde el peligro está realmente presente en todo momento. Igual que las injusticias. Recomendado.

Muerte en la vicaría de Agatha Christie

El cuerpo sin vida del coronel Protheroe es hallado en el despacho del vicario. Miss Marple no está  nada satisfecha con los resultados de las investigaciones que realiza la policía, y considera que esa muerte beneficia a más de una persona en el pueblo. El párroco y la segunda esposa del coronel son considerados los principales sospechosos.

Muerte en la vicaría es la primera novela larga en la que aparece miss Marple.

Miss Marple: 1. Muerte en la vicaría 2. Miss Marple y los trece problemas 3. Problema en Pollensa 4. Un cadáver en la biblioteca 5. El caso de los anónimos 6. Se anuncia un asesinato 7. Tres ratones ciegos 8. El truco de los espejos 9. Un puñado de centeno 10. El tren de las 4:50 11. El pudding de Navidad 12. Doble culpabilidad y otras historias 13. El espejo se rajó de parte a parte 14. Misterio en el caribe 15. En el hotel Bertram 16. Un crimen dormido 17. Nemesis 18. El último caso de Miss Marple

Datos adicionales: Editorial Planeta Booket 216 páginas

Sobre la autora:

Agatha Mary Clarissa Miller, (15 de septiembre de 1890-12 de enero de 1976), fue una escritora británica especializada en el género policial, por cuyo trabajo tuvo reconocimiento a nivel internacional. También escribió bajo el seudónimo de Mary Westmacott.

Antes de empezar con la reseña de Muerte en la vicaría, quiero hacer una aclaración muy importante: la sinopsis que dejé más arriba y que corresponde con la contratapa del libro es completamente errónea. Bueno, no completamente, pero sí mucho. Así que ignórenla. ¿Por qué la pongo entonces? Porque es la sinopsis oficial, gente, si compran el libro se encuentran con eso.

Entonces, ¿de qué trata la historia? Leonard Clement es el vicario del pueblo St. Mary Mead y se sorprende muchísimo cuando el hombre menos querido, el coronel Lucius Protheroe, aparece muerto en su vicaría. A partir de ahí se desarrollará una serie de acontecimientos que creará múltiples sospechas en el pequeño pueblito. Tu vecino desde hace años, que ha vivido toda tu vida justo ahí al lado, podría ser el asesino.

"No existe en Inglaterra detective alguno tan sagaz como una solterona de edad indefinida, sin nada que hacer durante todo el día."

Muerte en la vicaria es la primera novela en donde aparece el mítico personaje Miss Marple y si bien se puede leer cronológicamente (o lo más parecido a eso) todas las apariciones de la gran dama, cada libro es autoconclusivo y se puede leer por separado.

El narrador de esta historia será el propio vicario, quien también investigará por su cuenta de manera poco profesional. Junto a la policía local, Clement buscará al culpable de asesinato, mientras descubre secretos bastante inquietantes sobre otros vecinos.

La figura de Miss Marple aparece poco, pero sus pequeñas escenas son muy significativas. Esta historia es realmente una presentación del personaje, apenas una muestra de lo que se convertirá. Sin embargo, la pluma de Agatha Christie es impecable y va tejiendo sospechas e hipótesis tan bien hechas, que continuamente te descubres esperando que la idea que te has formado sea rebatida.

"Si alguna vez quisiera emprender la carrera del crimen, me sentiría más temeroso de miss Marple que de la ley."

Me fue difícil compenetrarme con el vicario, Clement tiene un humor muy extraño, demasiado inglés. Casi como un susurro en el medio de un recital, su relación con su esposa fue lo único que hizo que me sacara una sonrisa (especialmente el final). Pero no es necesario que te caiga bien el narrador para disfrutar de esta historia muy entretenida.

El único punto negativo que le encuentro al libro es que molesta un poco la continua descalificación sobre las solteronas, pero creo que sirve para impactar más al lector desprevenido (de aquella época supongo). Muerte en la vicaria es una novela de misterio que te engancha rápidamente. Uno no puede considerarse más listo que Agatha Christie. Cualquier hipótesis es desbarrancada con tantas idas y vueltas. Queda recomendada.

Reseña de Película | 100% Lobo

Título original: 100% Wolf Dirección: Alexs Stadermann Distribución: BF Distribution Productora: Create NSW, Flying Bark Productions, Lotterywest , Screen Australia, ScreenWest, Studio 100 Género: Familiar, animación

Duración: 85 minutos País de origen: Australia Guión: Fin Edquist (historia: Ranald Allan, David Breen, Alexs Stadermann, Stephanie Zehnal) Estreno en el país: 15 de Abril de 2021

100% Lobo es una película familiar de animación que se estrenará en las salas de cine de nuestro país. De origen australiana, esta historia nos trae una visión peculiar de los hombres lobo, mientras nos divierte y nos hace reflexionar sobre lo que significa la familia, la amistad y ser aceptado por nuestro corazón sin tener en cuenta nuestra apariencia.

Nuestro protagonista es un niño huérfano que deberá enfrentar su primer cambio en hombre lobo. Sus ancestros han sido durante generaciones líderes exitosos del clan, pero algo pasa con Freddy pues... se convierte en algo muy poco feroz, con colmillos casi inexistentes y... tan tierno.

Más allá de la pérdida que sufre el protagonista en los primeros minutos de la película, lo que pronto será tema principal de la historia es la autoaceptación y la inclusión de la diversidad. ¿Por qué se dejan llevar tanto por nuestro aspecto físico? ¿Por qué se juzga a lo diferente como malo? En un lenguaje sencillo que pueden entender perfectamente los chicos (y acompañado de mucho humor), estas pequeñas reflexiones, junto con otras más, se dejarán caer suavemente acompañando la trama.

La aventura peligrosa que vivirá Freddy, mientras aprende a ser un perro y consigue amigos es muy divertida. La animación es linda, pero nada sorprendente y la música, muy rockera, complementa perfectamente los estilos que se le han dado a los personajes, los cuales son casi todos animales. Se supone que la historia está basada en la novela homónima de Jayne Lyons, desconozco si se puede encontrar la misma en español.

¿Pueden disfrutarla grandes y chicos? Sí, es una película muy familiar, muy bonita. Tiene algunos chistes que el espectador adulto le encontrará un sentido más agudo, pero los niños reirán a carcajada limpia. Yo me divertí muchísimo y me encantaron algunos perritos, especialmente el fanático de las pelotas (que se parece un poco a mi mascota) y la chihuahua que se come la película en las escenas finales.

100% Lobo es una película de animación que busca su lugar en el mercado y se atreve a pelear con los grandes del género. Divertida, con un buen mensaje, con unos hombres lobo heroicos y unos perros super tiernos (te roban el corazón). Muy bonita, queda recomendada.

A ​Court of Silver Flames de Sarah J. Maas

Una corte de llamas plateadas

Nesta Archeron siempre ha sido muy orgullosa, rápida para la ira y lenta para perdonar. Y desde que fue forzada a entrar en el Caldero y se convirtió en Alta Fae en contra de su voluntad, ha luchado por encontrar un lugar para sí misma dentro del extraño y mortal mundo en el que habita. Peor aún, parece que no puede superar los horrores de la guerra con Hybern y todo lo que perdió en ella.

La única persona que enciende su temperamento más que cualquier otra es Cassian, el guerrero con cicatrices de batalla cuya posición en la Corte Nocturna de Rhysand y Feyre lo mantiene constantemente en la órbita de Nesta. Pero su temperamento no es lo único que enciende Cassian. El fuego entre ellos es innegable, y solo arde más caliente cuando se ven obligados a estar muy cerca el uno del otro.

Mientras tanto, las traidoras reinas humanas que regresaron al continente durante la última guerra han forjado una nueva alianza peligrosa, amenazando la frágil paz que se ha asentado sobre los reinos. Y la clave para detenerlos bien podría depender de que Cassian y Nesta se enfrenten a sus inquietantes pasados.

En el contexto de un mundo arrasado por la guerra y plagado de incertidumbre, Nesta y Cassian luchan contra los monstruos desde adentro y desde afuera mientras buscan aceptación y curación en los brazos del otro.

Una corte de rosas y espinas: 1. Una corte de rosas y espinas 2. Una corte de niebla y furia 3. Una corte de alas y ruinas 3.5 Una corte de hielo y estrellas 4. Una corte de llamas plateadas

Datos adicionales: Bloomsbury Edición en Inglés 757 páginas

Sobre la autora:

Sarah J. Maas (1986), graduada en Escritura Creativa, neoyorquina de nacimiento, vive con su marido y su perro en Pensilvania.

Amo esta saga, saca mi lado más fangirl y siempre me parece que la novela que leo es la mejor lectura del año. Y ya sé que 2021 recién empieza, pero lo voy a decir igual: ¡apuesto todo a que es lo mejor que habré leído este año! ¿Está bien conjugado ese verbo? ¡A quién le importa, es mi novela favorita!

Habían anunciado que Una corte de llamas plateadas (no es el título definitivo en español) se trataba de un spin off que giraría en torno a Nesta. Pero, si bien la protagonista indiscutida de esta historia es ella (y su galán), no puede ser considerado de otra manera que no sea el cuarto libro de la saga. Se diferencia del resto, porque cambia la perspectiva de narración, pero continúa la linealidad temporal. Esto me da a entender, junto con algunos detallitos, que el próximo libro tratará de Elain (la hermana que queda por conocer) y, aunque no estoy muy contenta con eso (me cae pésimo el personaje), sí espero ansiosa saber más del resto de la Corte Noche.

La pareja protagonista de esta novela es Cassian y Nesta, tienen personalidades bastante diferentes y, aunque hay una química física muy evidente, la relación que mantienen es inestable. Sin embargo, los adoré, me gustó mucho que tuvieran que trabajar tanto en esa relación y que no todo se diera de un momento a otro. Y las escenas eróticas, ay, no puedo ni comentarles. Solo decirles que al parecer este muchacho es el mejor dotado de toda la corte.

Más allá de ellos dos, seguiremos viendo a nuestros queridos Rhys y Feyre, pero... por momentos me cayeron mal. El punto de vista de Nesta es muy fuerte y se crea una conexión tan rápida con ella, que aquellos personajes que antes amábamos pueden resultarnos un tanto... difíciles, en este libro. Algunos más que otros. La autora sigue destruyendo al personaje de Tamlin, Lucien está por ahí dando vueltas, Mor participa muy poco y Azriel, bueno, él muy sexy y nada de lo que haga estará mal nunca para mí. Y ya se los comenté, pero lo vuelvo a dejar por aquí, Elain me cae pésimo.

Este es quizás uno de los libros más atrevidos de la saga, no solo por las escenas eróticas entre la pareja protagonista (y por el tamaño descomunal de la espada guerrera), sino por ciertos comentarios que caen al azar. Como un pensamiento que tiene cierto personajillo sobre lo que sería tener a Cassian y a Azriel al mismo tiempo en la misma cama... Juro que no lo pensé yo, la autora lo pensó antes. Nesta es una fanática absoluta de las novelas de romance y sus amigas también, lo cual da pie a muchas bromas internas.

Más allá del romance, tendremos una historia sobre la inseguridad, la depresión, el duelo, los traumas a causa de situaciones de violencia, temas que la autora suele mencionar en sus novelas. La depresión de Feyre en el segundo libro se toca de una manera muy sensible e íntima. Pero Nesta tiene una violencia contenida muy distinta que hará que sus caminos sean muy diferentes. Su dolor será un arma que lastimará a todos los que la rodean y por eso, la lucha por perdonarse a sí misma, será lo más difícil que deba afrontar.

Junto con estos temas, el fantasy tendrá una aventura peligrosa, una lucha de poder y un enemigo muy fuerte. El machismo, objetos mágicos, una reina humana vengativa, todo mezclado con un poder oculto que le pondrá los pelos de punta a la Corte Noche. Pero lo que más miedo da (y lo que está mejor preparado) es la propia Lady Death, la dama más poderosa que jamás haya salido del caldero. Me encantó y quedé un poco dolida con el giro del final, no creo que fuera necesario, aunque supongo que había que limitar el deus ex machina. Además, entre reflexiones muy feministas y de autoaceptación, aparecerán dos personajes que sentarán una balanza entre candidatas a futuros romances (a mí no me digan que no, que ya huelo que se pusieron a cocinar) y una nueva fuerza guerrera valquiria. Me refiero a Gwyn y a Emerie, dos voluntades a prueba de todo, que enfrentaron horribles hechos en el pasado, pero que ahora se han reinventado a través de una amistad muy hermosa. Aguante el girl power.

En definitiva, A court of silver flames es un libro que lo rompe todo, con una narración sumamente prolija y delicada, con escenas que te harán volar la cabeza, con mucha magia antigua (que pondrá nerviosa a Amren) y un final que te deja esperando por más. Recomendadísima, esta novela y la saga entera.

Reseña de Anime | Mushoku Tensei: Isekai Ittara Honki Dasu

Mushoku Tensei: Isekai Ittara Honki Dasu 無職転生 ～異世界行ったら本気だす～  Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation

Datos adicionales: Primera emisión: 11 de enero de 2021 Temporada: 1 Episodios: 11 Género: Magia, ecchi, fantasía, aventura

Mushoku Tensei es un anime muy polémico que está en boca de todo el mundo últimamente. ¿A qué se debe? Pues a cierto debate sobre si su contenido alienta o no la pedofilia. Nada más ni menos, no se quedan a medio camino. Voy a intentar ser lo más objetiva posible con esta reseña.

Un hombre casi cuarentón que tiene algunos problemas psicológicos, que ha vivido toda su vida encerrado jugando juegos sucios, viendo pornografía peculiar y que nunca tuvo empleo o pareja, se ve desalojado de su hogar violentamente una noche. En un acto de moralidad repentina, salva a unos jóvenes de morir atropellados. Pero él, fallece. Sin embargo, como es el protagonista de la historia, reencarna en otro mundo (en donde la magia, los demonios y las aventuras estilo RPG existen), en un cuerpo de un niño recién nacido, pero manteniendo su conciencia adulta intacta, por lo cual, se promete vivir esta nueva vida al máximo.

Lo que destaca inmediatamente en este anime es la calidad de la animación y de sonido. Studio Bind, se merecen el reconocimiento por eso. Las escenas panorámicas, con fondos llenos de detalles, son hermosas. Las figuras de los personajes (más allá de cómo sean ellos, estoy mencionando solo la estética) son muy bonitas y cuidadas, incluso en los medio-bestias o demonios. Las escenas de lucha, ya sea de cuerpo a cuerpo, espada o magia, son estupendas. Todas las animaciones en cuanto a magia (ya sea lanzada por el prota o por otros) es alucinante.

Así también hay que señalar que en cuanto aparecen nuevos "idiomas", no se rompe la atmósfera, el sonido, las voces, todo está muy bien hecho. Recomiendo ver la versión subtitulada y no la doblada, por cierto.

El escenario para la reencarnación es un mundo ficticio que representa el fantasy japonés popular acorde a lo que estamos acostumbrados en juegos de RPG. Sin embargo, mantiene cierta lógica medieval, en donde se intenta adecuar el marco de la historia a sus tradiciones e historicidades. Si bien esta historicidad puede suponer un atenuante para ciertas cosas que suceden, no es una excusa comodín para el punto aberrante que está dinamitando esta obra.

Rudeus, nombre que se le asigna al protagonista reencarnado, tiene el cuerpo de un niño, pero la mente del pervertido fracasado casi cuarentón que realmente es. Si bien esta historia se basa en la redención del prota, se menciona que necesita trabajar duro para convertirse en una mejor persona y todo eso, termina siendo repulsivo porque no existe una moralidad que lo ajuste y estabilice cuando todo se va a la mierda.

El protagonista, en su viejo cuerpo, era un pervertido que disfrutaba masturbándose con todos los personajes femeninos mega sexualizados que existen en el anime en general. La sexualización innecesaria del cuerpo femenino es algo común en la cultura patriarcal que lamentablemente está presente en todos lados: publicidad, novelas, juegos, anime, películas, modelos, etc. Y no pertenece a la cultura japonesa solamente. Sin embargo, la capacidad de plasmar las fantasías sexuales más sucias de los hombres en una animación, ha hecho que en el anime estén muy presentes, más que en otros entornos. Mushoku Tensei muestra exactamente eso, pero no intenta llevar un mensaje positivo, no hay redención, porque para esta historia, no es un aspecto que deba ser redimido. Y ahí es donde la denuncia social sirve, para fomentar la conciencia de que hay límites que no deben cruzarse.

Esta obra sexualiza personajes femeninos menores de edad. El sexo y la sumisión de la mujer terminan siendo una alegoría del héroe, del poder, de la masculinidad. Podemos ver cómo los hombres ganan prestigio ante el protagonista por la cantidad de mujeres con las que se ha acostado. Las escenas de sexo, ya sea que se muestren directamente o se hagan notar a través de otras estrategias, se multiplican en los primeros capítulos, pero empiezan a escasear hacia el final. Sin embargo, es alarmante la cantidad de escenas que son sobre acoso sexual. Y no me vengan a decir que si le dan una bofetada, el asunto se resolvió, porque la repetición del comportamiento demuestra que no es así.

Si todos los personajes fueran adultos, quizás la polémica no hubiera sido tanta. El problema es que dentro del cuerpo del niño de diez años, se encuentra la mente de un adulto. Adulto que funciona como narrador de casi toda la historia, por lo cual es casi imposible intentar omitir ese detalle mientras ves el anime. Y es esa voz adulta la que se imagina teniendo sexo con una chica de quince (para luego intentarlo en la realidad), es esa voz la que dice que va a formar a su voluntad a una niña para sea su esposa, es esa voz que narra cómo intenta quitarle la ropa interior a una niña dormida. El cuerpo del protagonista podrá ser el de un niño, pero la mente no la es, el narrador no lo es. Así que a eso, hay que llamarle por su nombre, pedofilia.

Es una pena que la carga sexual tan abiertamente sucia arruine lo que podría haber sido una buena historia. Rudeus no es el protagonista que nace siendo el héroe perfecto, debe trabajar para aumentar sus poderes, debe leer y practicar (incluso se la da mal la espada), su cuerpo es débil y no siempre toma las mejores decisiones tácticas, pero termina siendo repulsiva su personalidad pervertida. Así también se presentan personajes femeninos que podrían tener buen gancho, pero que terminan cumpliendo solo su papel de fémina a la que toquetear. El sistema de magia y el mundo presentado son muy interesantes, pero el poder distribuido solamente en manos masculinas es arcaico. El análisis del trauma de la infancia del prota también está muy bien logrado, pero queda en segundo plano por las escenas de acoso.

En definitiva, Mushoku Tensei lo tenía todo para triunfar, pero lo arruinó completamente al no atenuar o modificar el carácter sexual de la obra. Se está esperando una nueva temporada, sinceramente me gustaría que le bajen un poco al tono o que muestren una redención más realista, porque el anime es entretenido y te engancha. Pero, si sigue así, no lo continuaré.

Por si no quedó claro, no está recomendado.

Entrevista a la autora Marina Macome

Hoy les traigo un especial: ¡una entrevista a la escritora argentina Marina Macome! Hace muy poquito leí su última novela, Dicen que ves las estrellas, y me encantó (reseña aquí). Por eso, me pareció que les podría interesar leer a la autora contarles acerca del libro y un poquito sobre ella. ¿Qué les parece? ¡Espero que les guste!

- Hola Marina, muchas gracias por brindarme tu tiempo para esta entrevista. Se publicó una nueva novela tuya en marzo, seguramente estás muy emocionada, yo ya la leí y me encantó, pero ¿qué podés contarles a los lectores sobre la historia? 

- La novela comienza con la muerte del hijo de la protagonista, Consuelo Filgueira que, desde un fondo cada vez más oscuro, no encuentra de qué aferrarse. Ese es el disparador, el punto de partida. Todo lo que ocurre después es el misterio o bien el “milagro” por el que ella de a poco se levanta.

- Tengo entendido que sos mamá, así que me imagino que tus días están llenos de actividad. ¿Cómo compaginas este trabajo literario con tu día a día?

- Me cuesta hacerlo. La mayor parte del día estoy  arriba del auto o haciendo de maestra, siempre con varios casilleros abiertos en la cabeza al mismo tiempo. Calculo que a la mayoría le pasa en estos tiempos tan raros. 

- ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Tenés algún ritual a la hora de escribir, un horario especial, música, etc.?

- En un principio ponía música, prendía inciensos. Hoy, después de años y siempre y cuando la historia esté en marcha y me tenga entusiasmada, logro escribir con zooms de fondo, ladridos, teléfonos sonando. Es cuestión de encontrar un hueco y mandarme.

- ¿Cómo elegiste ser escritora?

- El proceso de escritura es muy solitario. Eso sumado a la ansiedad que genera no tener respuestas en lo inmediato me indujo a hacerme esa pregunta muchas veces. Por suerte en el ultimo tiempo pude desarrollar bastante la paciencia y disfrutarlo independientemente de los resultados. Siempre me gustó armar personajes, diseñar un entramado, tener la posibilidad de, al menos en la ficción, cambiar finales.

- Ya encontraste un hogar en Penguin, ¿qué nos podés contar sobre tu experiencia publicando con la editorial?

- Muy buena, eternamente agradecida por su confianza.

- ¿Cómo nació esta novela?

- Pensaba en alguien que lo pierde todo y que sale adelante por esas raras y mágicas vueltas que a veces tiene la vida.

- El título de la novela es muy elocuente, ¿por qué lo elegiste?

- Todo mérito de mi editora Florencia Cambariere. Me pareció que tenía mucha poesía y que era el título que estábamos buscando.

- ¿Estás trabajando en un nuevo proyecto o estás disfrutando del éxito de esta novela? En Dicen que ves las estrellas tocas temas muy profundos, ¿sobre qué otros temas te gustaría escribir?

- Ahora estoy con un cuento policial bastante disparatado. También con una novela breve infantil con toques fantásticos. Me encanta ir explorando géneros. En todos los casos aplico casi siempre el mismo método: enredos y piezas que van calzando en tanto la historia avanza.

- La vida personal de los autores siempre nos da curiosidad, así que sin entrar mucho en lo privado, ¿cómo fue tu año 2020 en cuarentena?

- No me quejo. Estuvimos juntos y sanos, que ya es mucho.

- ¿Qué libros recomendarías leer?, además de tu obra obviamente, jajaja.

- Ja, Gracias!!! Me gustaron mucho algunos cuentos de O. Henry, Lucia Berlin, Guy de Maupassant, Lorrie Moore, Manucho Mujica Lainez, Dorothy Parker. También disfruto mucho las novelas de Nick Hornby y Jane Austen. Y en el último tiempo, a partir de las contratapas de Juan Forn en Pagina12, empecé a leer a Natalia Ginzburg y a Cesare Pavese, este último tiene frases que son joyas. Hay una en particular que dice: “La única alegría en el mundo es comenzar. Es bello vivir, porque vivir es comenzar, siempre, a cada instante.”

- ¿En qué redes sociales te pueden seguir los lectores?

- Tengo un IG que es personal y un mail macomemarina@gmail.com Me pone muy feliz cuando alguien me escribe para contarme que disfrutó alguna de mis novelas.

- Y la pregunta más importante y clasificatoria de todas, ¿perros o gatos?

- Tengo una perra pero fantaseo con la posibilidad de adoptar algún día un gato. ¡Me encantan!

¡Muchas gracias a la autora por concederme esta entrevista!

♥

Wrap up | 19 | Marzo

¿Qué es un Wrap up? Es un resumen de lo que has leído en un tiempo determinado. En este caso, todo lo que he leído en el mes de Febrero 2021.

Marzo fue un mes caótico para mí, por el tema de los finales. Tuve buena suerte (¿o debería decir a Loki?) y logré aprobar todos los finales a los que me presenté. ¿Lo peor de dar finales? Me ponen nerviosa las instancias orales, porque no me dan tiempo a desarrollar todo lo que quiero y me preguntan constantemente, lo que hace que luche por respirar. Pero aún así, salimos adelante. Leímos poco, pero bueno...

LIBROS

♥ Enganchado (hooked) de Nir Eyal - 4/5 ♥

Un libro sobre marketing que utilicé en una investigación para Bibliotecología. Me pareció bueno.

♥ A la luz de las velas de Nina Klein - 2/5 ♥

Esto es un relato erótico que tiene como único fin... ¿?

No se hagan los santurrones, ya sabemos cuál es el fin de estas cosas.

♥ Señoras ilustres que se empotraron hace mucho de Cristina Domenech - 4/5 ♥

Muy bueno, se nota la investigación y la rigurosidad histórica, aunque el planteo coloquial ameniza la lectura.

♥ Dicen que ves las estrellas de Marina Macome - 4/5 ♥

Muy buena lectura, pasen por la reseña: clic aquí.

♥ Dos veces junio de Martín Kohan - 3/5 ♥

Ehhh, entiendo lo que se intenta hacer, pero para mí no se logra. No es lo mejor del autor.

♥ ¿Cuánta tierra necesita un hombre? de Leo Tolstói - 5/5 ♥

Excelente relato del grande ruso. Me encantó.

♥ Reyes de la Tierra Salvaje de Nicholas Eames. Saga La Banda 1 - 5/5 ♥

Una aventura fantástica, con humor, misterio y una meta que parece inalcanzable para este grupo de personajes que ya se han retirado del trabajo de mercenarios. Hay dos cosas que me gustaron muchísimo, más allá del argumento que no tiene desperdicio. Primero, la construcción del mundo. Es muy completa y no se siente pesada ni introductoria, sienta las bases para futuros libros (esto es un comienzo de saga). Segundo, la construcción de los personajes. Se perfilan muy distintos y funcionan genial como grupo, te logras encariñar con ellos en seguida.

El final es perfecto (lo más conclusivo posible teniendo en cuenta que Eames ya está escribiendo el tercero), las pequeñas reflexiones distribuidas en la trama logran darle un toque diferente a otros libros de fantasy, pero no se queda atrás de monstruosos autores como Abercrombie o Rothfuss. No hay nada negativo que pueda señalarles, me gustó muchísimo y voy a estar pidiendo a todo el mundo que lea la novela para poder debatirla y armar un club de fans. Sí, así de mucho me gustó.

¡Y eso es todo!

En definitiva leí 7 libros, con un total de menos de 1.000 páginas.

El peor mes de lo que va el año (que es casi nada).

Espero que en Abril me vaya mejor ♥